Marvelous 與 Vanillaware（香草社）合作推出的和風動作 RPG《朧村正怪奇譚》將於 2027 年 2 月登上 Nintendo Switch 2、Nintendo Switch、PS5 與 PC（Steam）平台。以 PS Vita 版追加內容〈元祿怪奇譚〉，提升畫面解析度，重新設計奧義、角色養成及探索系統，並首度支援繁體中文。

 

 

日前實際遊玩到開發中的《朧村正怪奇譚》一小時的有限時間，之前光看畫面會覺得只是高解析化版本，但有很多細節是要親手玩到才能感受到的，基本架構不變，從敏捷的太刀、有重量感的大太刀選三把裝備，並且都有獨特的奧義、格檔，八方位的斬擊對應。原本搖桿向上才會跳躍的方式，改成了有單鍵跳躍，而刀的使用從耐久度改為消耗「靈力」，可以透過普通攻擊回復。

 

 

 

奧義系統則是最大的改進方向，以往舊版只能根據佩刀使用三種奧義，但是《朧村正怪奇譚》改為能在地面和空中三個位置施放你喜愛的奧義，而且隨著使用次數逐漸精通，也感覺的到敵人為此做出了不少調整，但即使是動作苦手的玩家，也可以選擇無雙模式來享受劍戟亂鬥的快感。而奧義等同過去的佩刀收集，讓玩家可以收集想要的奧義技能。

 

 

關卡地圖上也略改變變化，舊版是線性布局，但是新版的路徑有更多分支，但也因為這樣容易繞道其他的遠路，加入了探索上的樂趣。其他包含美術表現上依然是老玩家熟悉的絢爛繪卷風格，但這次有終於完整的繁體中文化內容，更能理解角色之間的情感變化。

 

 

 

《朧村正怪奇譚》不僅只有提供新版本，遊戲依然有包含了一個稱為「經典模式」的內容是，基於 PS Vita 版本，同時收錄《朧村正》、DLC〈元祿怪奇譚〉的內容，讓你可以回味最原版的體驗。

 

我們後續透過書面訪談 Marvelous 製作人鹽田誠與 Vanillaware 開發總監中西渉，了解這款經典作品重返現代平台的契機，更首次推出 Steam 版的幕後故事。兩人也分享了開發過程中遭遇的美術素材遺失問題、原作負責人神谷盛治的參與情況，以及新版戰鬥系統的設計理念。

 

首先請向新玩家介紹《朧村正》的特色，以及這次重新推出的契機。

鹽田： Marvelous 內部一直都有希望讓《朧村正》登上現行主機平台的聲音，我自己也是其中一人。過去我們曾多次與 Vanillaware 洽談，這次雙方時機終於吻合，才促成這項企劃。

 

對我而言，《朧村正》是一款「宛如魔法般的遊戲」。它有著圍繞妖刀村正展開、既詭譎又美麗的故事與世界觀，即使是像我這種不擅長動作遊戲的玩家，也能在其中化身為帥氣的劍客大展身手。

 

中西： 《朧村正》是以日本元祿時代為舞台的和風動作 RPG，描繪兩名主角圍繞妖刀展開的故事。作品特色在於純手繪 2D 圖像構成的和風世界，以及節奏明快、容易享受爽快感的劍戟戰鬥。

這次還加入了〈元祿怪奇譚〉的四名主角，總共收錄六名角色的故事。

 

 

作為是 Vanillaware 首款登上 Steam 的作品。為什麼這次決定推出 PC 版？

 

鹽田：將本作拓展至 PC 平台，是 Marvelous 提出的構想。

 

《朧村正怪奇譚》並非單純的高畫質移植版，而是為了讓玩家能在現今的遊戲環境中享受作品，針對各方面進行細緻調整與改善。世界各地都有許多習慣在 PC 上遊玩的玩家，加上距離原作推出已經超過十年，我們希望能讓更多新玩家更輕鬆地接觸《朧村正》。

 

首次開發 PC 版最大的挑戰是什麼？鍵盤與滑鼠操作又是如何調整的？

中西： PC 版對 Vanillaware 而言也是第一次嘗試，因此整個開發過程都在不斷摸索與調整。尤其在操作方面，我們經過反覆討論與測試，希望玩家使用鍵盤與滑鼠也能舒適地遊玩。最終採用了相當直覺、容易上手的經典操作方式，相信玩家能很快適應。

 

這次新版希望帶給玩家什麼不同的體驗？原作又有哪些部分是必須保留的？

 

中西：我們希望在保留原作獨特風格的同時，提供更豐富的遊玩體驗。「自由替換奧義」以及「能在街道間自由往來」，就是這次新增的代表性要素。但最重要的仍是保留《朧村正》原有的魅力。除了世界觀與視覺表現，也包括原作特有的遊玩手感，例如節奏明快、爽快的戰鬥，以及不必思考太多，就能輕鬆享受冒險的自在感。

 

 

原作負責人神谷盛治在新版開發中參與了哪些部分？雙方如何決定可以修改的範圍？

中西： 一開始，我們只是與神谷先生討論「奧義可以自由裝備與卸下」之類的系統構想，後續的具體設計基本上就交由我們負責。

 

另外，將各地溫泉的背景細節仔細刻畫，製作多達 16 種風貌各異的溫泉插畫，就是神谷先生提出的點子。甚至在企劃正式確立之前，他就已經不知不覺地一張接著一張，畫好了許多插畫。

 

原作的手繪美術是一大特色。為了適應高解析度畫面，開發團隊遇到了哪些問題？

 

中西： 最大的挑戰是收集美術素材。我們分頭尋找當年製作時使用的原始尺寸素材，卻發現其中有一部分已經遺失。為了處理這些素材，所需的工作早已超出單純修圖潤飾的範圍，幾乎等同於重新繪製。

 

本篇加上四篇追加內容，整體工作量相當龐大。雖然過程艱鉅，設計師們仍憑藉對細節的堅持，逐一完成修復與重製。新版也加入了「圖錄」模式，讓玩家能夠欣賞這些精心製作的角色與背景，希望大家遊玩時能更加留意畫面中的各種細節。

 

 

新版讓奧義不再與妖刀綁定，玩家能分別在地面與空中配置三種奧義。這項改動是否也影響了資源消耗與戰鬥方式？

中西：確實有所改動。

 

原作施展奧義所需的資源與刀的「耐久度」掛鉤，因此頻繁使用奧義，刀就越容易斷。新版則改為消耗「靈力」，而靈力可以透過普通攻擊回復。不過，想以普通攻擊命中敵人，就必須承擔與敵人正面交鋒、甚至遭到反擊的風險，因此戰鬥中的攻防博弈依然存在。玩家可以自由組合地面與空中的奧義，也能穿插普通攻擊，讓連段更加流暢。我們希望大家多方嘗試，找出最適合自己的連招。

 

 

 

新增奧義熟練度後鼓勵玩家嘗試不同武器？奧義成長與敵人強度又有哪些調整？

中西：玩家必須不斷使用同一把刀，才能逐漸掌握對應的奧義。因此，為了學習新的奧義，玩家自然會嘗試使用不同武器。

 

新版幾乎每把刀都附帶不同的裝備效果。玩家不只可以依照奧義選擇武器，也能根據刀本身的特性進行搭配。奧義的成長主要體現在威力提升，只要持續使用，就能讓招式變得更加可靠。配合這些新系統，敵人的強度也進行了整體平衡調整。當然，玩家如果想一直使用自己喜歡的奧義，也完全沒有問題。我們希望大家能依照自己的喜好，自由享受遊戲。

 

〈元祿怪奇譚〉的養成系統加入了「符」等新要素，這些改動的目的是什麼？

中西： 原作〈元祿怪奇譚〉就有透過「鍛鍊」取得「附加效果」的機制，新版則將這些附加效果改以「符」的形式呈現。玩家現在可以像強化本篇中的刀一樣，提升符的各項性能。我們希望這四名主角也能與本篇的兩名主角一樣，讓玩家享受到角色養成的樂趣。相較於原作，新版在角色培育與玩法鑽研方面，都提供了更豐富的發揮空間。

 

 

面對妖怪、刀名及具有日本時代風格的對白，在地化翻譯團隊制定了哪些原則？

鹽田：團隊的主要方針，是「讓玩家透過中文，也能感受到原作的和風世界觀與時代氛圍」。翻譯時會盡可能保留原作的日文漢字，並根據詞語的意義與由來，為部分使用假名的詞彙選擇具有古典韻味的漢字表記。

 

至於源自日本文化、較難直接理解的詞彙，則會視情況調整為更容易讓中文玩家理解的表達方式。

角色對白也會依照武士、僧侶、農民等不同身分與立場，調整用語與稱呼，盡可能保留原作的時代感，同時兼顧閱讀的自然程度。

 

另外，繁體中文與簡體中文會針對詞彙、慣用表達及標點符號等差異進行調整，但武器名稱等專有名詞仍會盡可能保持一致，讓不同版本的玩家都能感受到相同的作品世界。

 

 

兩位最推薦老玩家重新體驗哪個部分？又希望新玩家特別注意哪些內容？

 

鹽田：除了大幅提升的畫面與動作系統，我最推薦老玩家體驗新增的鑑賞功能。其中除了收錄畫卷及過往的大量美術原畫，也包含木田惠美可小姐專門為《朧村正怪奇譚》繪製的全新插畫，希望大家能盡情欣賞。

 

至於新玩家，我最推薦的是登場人物獨特的個人魅力。這裡所說的魅力，並不是肉體上的性感，而是角色透過一言一行展現各自的生存之道，讓人覺得非常帥氣。尤其那些氣勢十足、令人印象深刻的登場場面，非常值得注意。

 

中西：我希望老玩家重新體驗的是「冒險」本身。新版大幅提升了街道間移動的自由度，希望玩家能依照自己的想法決定前往何處，享受親自在這個世界中冒險的樂趣。至於新玩家，我推薦的是初次見到的風景、登場角色與故事情節。《朧村正》將和風之美與大膽奔放的戲劇張力融為一體，相信光是這些元素，就足以讓玩家留下深刻印象。

 

 

《朧村正怪奇譚》預定於 2027 年 2 月 4 日在 Nintendo Switch 2、Nintendo Switch 及 PS5 推出，Steam 版則預定於 2 月 5 日發售。

 

 

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CDPR 宣布，《赛博朋克2077》将于10月22日实装2.5版本更新。本次更新中，团队将与 ​《赛博朋克：边缘行者2》 进行联动。已于网飞上线的剧集讲述了一段关于救赎与复仇的残酷传奇。在这座因暴力而闪耀的城市里，一个问题始终萦绕：当世界被浮华蒙蔽双眼，你究竟要付出何等代价，才能让自己的故事被人铭记？

大卫已逝，但夜之城永不停歇。本季由导演五十岚海（《赛博朋克：边缘行者》《SSSS.古立特》）倾力打造，以大胆的影视化风格呈现。

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《控制：共振》高级关卡设计师Arhi Makkonen、社区经理Julius Fondem向中国玩家们问好！他们将来到现场与玩家交流，并且准备了特别的舞台活动。期待与大家在北京相见！

✦展位号：1号馆 A05

展会详情

展会时间：

• 2026 年 10 月 24 日（周六）9：00-17：00（16：00停止入场）
• 2026 年 10 月 25 日（周日）9：00-17：00（16：00停止入场）

展会地点：

• 北京石景山 · 首钢国际会展中心 1、3 号馆

温馨提示

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由奇门互娱开发、IndieArk 发行的四人联机恐怖游戏《捉迷藏》，于 10月15日正式发售。本作将密室逃脱玩法与合作恐怖体验相结合，需要 4 名玩家共同组成调查小队，进入一栋与十年前火灾案相关的废弃老楼，在童谣与阴影交织的空间中，玩家需分工调查、交换线索、合作破解谜题，逐步揭开一场被掩埋多年的秘密。

游戏售价48元，首发折扣20%，折后38.4元。此外，Steam 商店还推出了与《人魅》《女鬼桥二 释魂路》《女吊》的捆绑包优惠。拥有上述任意一款游戏的玩家，购买《捉迷藏》时还可额外享受 9 折优惠。

在分销平台购买多人包，同样可享额外 85 折优惠，首发折扣叠加后，单份仅需 32.64 元。

《捉迷藏》是一款支持四人联机的中式恐怖游戏。玩家将分别扮演记者、前警察、志愿者与小职员，围绕一场火灾案展开调查。一场看似普通的火灾案，却揭开了小城尘封十年的悬案序幕，也将四位主角的命运捆绑进诡谲的迷局。他们既是火灾案的调查者，也是悲剧的亲临者，更是十年前案件的亲历者。

葬身火海的孤儿，失踪男孩的现身，反复响起的儿歌……当监控录像拍下纵火者的瞬间，他们才发现，要揭开的远不止一场火灾。在这场捉迷藏中，有人藏真相，有人躲自己。

游戏特色

• 三重视角，双线叙事：
  游戏以调查者、亲临者、亲历者三重视角展开，在灰烬与残骸中探寻真相；双线叙事缝合十年前后的罪恶拼图，每一次发现都指向更深的秘密。
• 一场火灾，四段记忆：
  四名角色的行动逻辑，都严格贴合其人物背景与职业。通过场景内的交互道具、使用 道具、完成解谜，逐步拼凑出自己背后隐藏的故事碎片。
  游戏搭建了多个风格鲜明的实景空间：破旧杂乱的废楼、拥挤逼仄的老街道、整洁明 亮的新闻中心、富丽堂皇的慈善机构……每一个场景都埋藏着与剧情深度融合的道具 线索，让解谜成为还原真相的必经之路。
• 分工协作：
  随着剧情推进，玩家将经历不同阶段的组队、交流与配合。当需要独自行动时，队友提供的线索可能成为破局关键；当全员集结时，道具是否交换、线索是否共享，选择权在你手中。而当危险降临时，队友的陪伴与救助，将成为这场惊心动魄的游戏里最真实的安全感。

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《绝地潜兵2》已正式将反作弊系统从 GameGuard 更换为 Easy Anti-Cheat 。官方同步上线多项安全增强措施，以打击近期传播的作弊模组。 开发团队承认，GameGuard 在本作中的防护效果不及预期。

由于作弊行为已影响到玩家匹配体验及星系战争机制，团队决定引入被超过200款游戏采用的EAC系统，提高游戏完整性并维护公平竞争环境。随着反作弊系统的调整，部分破坏他人体验的作弊模组将无法使用，部分非恶意外观类模组也需要开发者更新后才能继续运行。

关于本次反作弊系统更换，官方针对玩家关心的常见问题作出了回应。团队强调，若更新后外观模组失效，需要开发者更新项目。若玩家认为EAC误封了非破坏性模组或软件，可通过 Zendesk 提交反馈。同时，本次更新未增加新的硬件配置需求。游戏对 Steam Deck 及 Linux 系统的兼容性保持不变。

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作为一个几乎玩遍《最终幻想》全系列的玩家（SE BOY），我一直有个念头：假如当年 FF7 没有让系列顺应技术发展的潮流转向3D，而是继续沿着像素画的道路发展，那么今天的《最终幻想》，又会是什么模样？

当然，真要沿着这条路走下去，结果恐怕也不太乐观：要么早已被市场淘汰，要么就成了一个小众的 JRPG 系列。但即将于 10 月 23 日发售的《最终幻想：共鸣》（FINAL FANTASY RESONANCE），就是在某种意义上为这个假设提供了一个答案。

前几日，我完整体验了《共鸣》的正式版。让我有些意外的是，这竟然是一款玩起来会有些“上头”的作品。要知道，如今想做出一款足够有趣、能让玩家沉浸其中的 JRPG，已经不是一件容易的事了，而本作的表现，着实超出了我的预期。

总的来说——

作为 FF 系列首款采用HD-2D画面风格的作品，《共鸣》并没有简单地把早期作品的像素画重新打磨一遍。它保留了点阵图形的质感，同时通过3D场景、灯光、景深和电影化的镜头语言，试图让这种诞生于几十年前的表现形式，拥有今天3A游戏才会追求的视觉冲击力。

更重要的是，这种进化并不只发生在画面上。从重新构建的回合制战斗，到融合了角色养成与职业技能的幻兵系统，再到将一款手游的故事改编成完整的单机RPG，《共鸣》显然不满足于做一款只供老玩家怀旧的作品。

它想证明的事情其实不少：手游改编成单机游戏，到底是不是一个好主意？复古的视觉风格，又能否承载足够现代的玩法设计与叙事表达？而事实证明，《共鸣》不仅做到了，而且完成得相当不错。

让“HD-2D”变得更“HD”

其实 FF 系列也不是没尝试过在像素上做文章。前几年推出的《最终幻想 像素大师合集》，本质上就是把老作品的像素画面重新高清化，再顺手赚一波情怀钱。只不过比起自家的 HD-2D 技术，这种做法多少显得有些简单粗暴了。

倒是隔壁的《勇者斗恶龙》已经借助 HD-2D 把罗德三部曲重新做了一遍。尽管整体效果没有《歧路旅人》初次亮相时那么惊艳，但至少让这些老作品在视觉表现上迈出了一大步。

初看之下，《共鸣》很容易让我联想到同公司的《歧路旅人》系列：点阵角色、具有纵深感的 3D 场景、柔和的光照，以及带有几分梦幻感的环境表现，共同构成了那套熟悉、甚至略显刻板的 HD-2D 视觉风格。

但进入游戏后我很快发现，《共鸣》与其他 HD-2D 作品之间，还是存在着相当明显的区别。

最直观的差异首先体现在角色比例上。与《歧路旅人》系列相对 Q 版的人物相比，《共鸣》中的角色拥有更加修长的身形，服装、发型与肢体动作也得到了更细致的像素表现。角色依然保留着明显的点阵质感，但整体观感更接近经过精细化处理的角色设计，而不是简单地将一个大头小人的形象放进 3D 场景。

这种变化不只是人物比例上的调整，也直接影响了游戏中的表现力。无论是角色站立时的姿态、战斗中的攻击动作，还是剧情对话里的细微表情，《共鸣》中的像素人物都显得更加活灵活现。

比如，主人公之一的菲娜在与其他角色交谈时，除了开口大笑的表情，我还能看到她双手叉腰的神态；在菲因的必杀技动画中，更细致的身体表现，也让他能够做出将剑横在胸前的动作。这样具体而丰富的肢体姿态，在以往的像素 JRPG 中并不多见。

场景则是采用了 3D 建模。建筑、植被与远景共同构成了富有纵深感的空间，光照和雾气则进一步强化了不同区域的氛围。比如，当我来到游戏中的水都时，湖面波光粼粼的质感，以及水汽映照下的光影变化，都得到了相当细致的呈现。在山洞里，火把发出的光不仅会照亮周围的环境，还会将光影投射到附近的墙壁上，让整个空间显得更加立体。

而游戏中的镜头进一步拓展了场景的表现力。本作中，它不再总是固定在某个角度，有时甚至会采用传统像素 JRPG 中很少见的低角度仰视镜头，还会随着玩家的移动不断调整视角。

这种处理尤其适合 FF 系列一贯以来的幻想世界观。无论是水晶、古代遗迹、城堡，还是那些带有魔法色彩的自然景观，都能借助 3D 场景的纵深感与灵活的镜头运动，展现出更加立体的一面。

当然，像素人物与 3D 场景的结合本身并不新鲜，HD-2D 也早已探索出一套相对成熟的表现方式。但《共鸣》并没有止步于此。除了让像素角色在更具纵深感的 3D 世界中活动，开发团队还尝试将这种思路进一步延伸到剧情演出中——这次，他们不再只是把两种画面形式结合起来，而是尝试让 3D 动画本身，也以像素的形式呈现在玩家面前。

像素也有“电影级”的表现

在过去的像素 RPG 中，演出往往需要在有限的画面形式里展现。虽然角色可以通过简单的动作和表情传递情绪，镜头也能借助场景构图营造氛围，但当剧情需要展现大规模战斗、复杂的肢体动作，或是更具戏剧张力的场面时，像素的表现力就难免会受到限制。

而《共鸣》想到了更好的法子——开发团队采用了一种被称为“Cinematic Pixel Art”（电影级像素艺术）的表现方式，将 3D 建模与像素化渲染相结合，用于开场动画与重要剧情过场。它不是简单地降低分辨率，或是给普通 3D 动画套上一层像素滤镜，而是尝试以像素的形式，重新呈现 3D 画面中的光影、质感与动态效果。

就像游戏开场的动画中，当巴哈姆特从云层中显露身影时，尽管它的身体由像素构成，身上的各种细节却依然清晰可辨。从转身时的身体动作，到口中逐渐汇聚的光束，整段动画既保留了点阵图形的质感，又展现出了相当细腻的动态。配合镜头的运动与场景构图，巴哈姆特击毁飞空艇的这一幕显得格外生动，也让这段开场动画有了接近 3D 过场演出的视觉冲击力。

这带来了一种很奇妙的视觉体验：它有着现代游戏过场动画般的精致感，却又保留着像素画独有的味道。隐藏在像素之下的 3D 技术带来的空间感与细腻的光影变化，并没有冲淡原本的美术风格，反而让像素画有了更丰富的表现空间。

这种表现力，在游戏的许多过场动画中都有体现。开发团队大胆采用了强调透视感的构图，以及更具动感的镜头调度。无论是越肩视角、利用透视营造冲击力的画面，还是跟随角色动作不断转动的镜头，这些在传统像素 JRPG 中并不多见的表现手法，竟然都出现在了本作中。

而角色也不再只是按照预设动作完成表演，而是能够在镜头与景深的配合下，呈现出更加丰富的动作和情绪，让剧情演出拥有了不同于其他同类作品的表现力。

这套思路也延伸到了战斗之中。游戏中的大型技能，以及召唤幻兽时的部分演出，都跳出了常规战斗画面的限制，以更具规模感的动画呈现了出来。尤其是当玩家召唤历代《最终幻想》主角的力量时，像素风格的战斗画面与细节丰富的必杀技演出形成了鲜明对比，也让这些招式显得格外有冲击力。

值得一提的是，这些必杀技演出实际上沿用了原作《最终幻想：勇气启示录》（FFBE）中已有的 3D CG。它们并没有被强行转化成像素风格，而是以另一种视觉形式出现在游戏中。从设定上来说，这些角色们本身就是从异世界召唤而来的存在，因此这种区别反而形成了一种微妙的反差。

加上演出本身足够精细，它们并不会显得与游戏格格不入，反倒让历代角色的登场多了几分特别的仪式感。

不过，对于我这种多少带着些情怀的玩家来说，更触动我的还是这些老角色本身。看着那些曾经只有像素形象，或是以略显粗糙的 3D 建模登场的角色，如今终于以更加精细的面貌出现在眼前，还真有种沧海桑田的感慨。

让历代英雄成为自己的战斗风格

如果只把《共鸣》看成一款展示技术的作品，多少会低估它的实际内容。毕竟，画面再漂亮，也无法单独支撑一款数十小时的 JRPG。本作在战斗系统上同样做出了不少值得研究的设计，其中最有辨识度的部分，就是名为“幻兵”的系统。

在 FFBE 中，玩家主要通过角色收集与养成来构建队伍；到了《共鸣》，这套设计被重新整合进单机 RPG 的成长体系，成为角色技能搭配与战斗构筑的重要组成部分。

简单来说，玩家可以将幻兵水晶装备在队伍成员身上，借助对应幻兵的特性与能力，调整角色的战斗定位。它既不是单纯提供属性加成的装备，也不是召唤出来替玩家行动的独立队友，而更像是一套能够逐步成长、并与角色本身相结合的技能体系。

随着冒险推进，玩家可以前往地图中的“光之祠堂”，获取新的幻兵水晶。与手游中通过抽卡获取角色的方式不同，本作将这一过程设计成了围绕历代《最终幻想》主角展开的问答环节。玩家需要根据题目做出选择，不过即使对角色不熟也不会卡关，依然可以顺利获得这些他们。

对老玩家来说，获得这些幻兵，看到这些过场动画，听到标志性的音乐，自然都可以算作一份情怀奖励；但比起单纯收集角色，这些来自历代作品的英雄还会切实影响队伍构成，为玩家提供不同的技能与战术。

在获得幻兵之后，玩家可以通过战斗积累 MBP，逐渐加深与幻兵之间的羁绊，解锁新的能力。更有意思的是，已经习得的部分幻兵技能并不会因为更换幻兵而全部失效。只要角色的 AP 点数足够，玩家就可以将不同幻兵提供的能力组合起来，逐渐搭建出符合自己需求的 Build。这一点有点像《歧路旅人》的职业熟练度系统，不过《共鸣》中可搭配的种类要更多。

技能组合的自由度，也体现在角色的职业定位上——游戏中每名主角都有防御者、破坏者、攻击者等不同的职能划分，幻兵也同样有着对应的职业定位。举个例子，作为主角之一的雷因，本身就是防御者，因此与他相性最好的，自然是同样擅长防御的 FF1 主角“光之战士”。在游戏初期，我可以通过装备他，让雷因逐步习得更多防御方面的天赋。

不过，随着战斗的推进，我会开始尝试不同的搭配。比如让雷因装备身为攻击者的 FF8 主角史考尔，就能在保留原有防御能力的基础上，进一步补充输出技能。同理，如果为角色搭配治疗者定位的幻兵，也能让他获得更多治疗相关的能力。玩家不必完全受限于角色原本的职能，而是可以根据队伍的实际需求，随时调整角色的能力构成。

从系统设计上看，这让我想起了 FF5 中围绕职业与技能进行组合的乐趣。不过，《共鸣》并没有完全抹去角色本身的职业差异，而是借助幻兵，让玩家在保留角色特点的同时，探索更多搭配上的可能性。

当然，幻兵并非战斗系统的全部。本作采用了传统的回合制指令战斗，屏幕上方会显示敌我双方的行动顺序。除了生命值之外，敌人还拥有独立的破防槽。攻击敌人的弱点能够更有效地削减破防槽；成功破防后，敌人会暂时失去行动能力，防御也会下降，而完成破防的角色还能获得额外行动机会。

当玩家在同一回合内成功让所有敌人进入破防状态时，战斗便会进入“全面破防”阶段。此时，队伍能够获得额外的输出机会，还可以进一步发动与幻兵相关的“共鸣”必杀技。这让破防不再只是削弱敌人的手段，也成为玩家规划爆发输出，或者紧急恢复的重要一环。

这几个机制形成了一种明确的战斗循环：先观察敌人的弱点与行动顺序，再根据当前战况规划破防的时机，最后利用额外行动和共鸣技集中输出。相比单纯“复读”威力最高的技能，本作显然更强调玩家对战斗节奏的把握。什么时候应该优先削减敌人的破防槽，什么时候又该暂时放弃输出、为下一轮进攻做准备，都需要结合敌人的状态与队伍的行动顺序来进行判断。

除了常规角色技能之外，玩家还可以通过战斗积累极限槽，在适当的时机释放角色自己特有的必杀技，也能召唤幻兽参与战斗。这些机制与破防系统彼此配合，让玩家不仅需要考虑眼前的攻防，还要规划关键技能的使用时机。随着幻兵搭配逐渐丰富，角色与战斗策略之间，也形成了更深、更紧密的联系。

从实际体验来看，这套系统带来了一种很有意思的“反差感”：即便是在普通难度下，BOSS 也会频繁使出威力强大的攻击，稍有疏忽就可能让全队的血量瞬间告急。但只要逐渐摸清敌人的行动规律，合理安排破防与爆发输出的时机，原本棘手的战斗便会变得从容许多。

这或许是《共鸣》的战斗系统让我觉得最有乐趣的地方：BOSS 的攻击足够凶狠，稍有失误就会付出不小的代价，但游戏又提供了相应的战术空间，让我能够通过正确的判断扭转局势。它并不是单纯依靠数值压迫玩家，而是通过一套环环相扣的战术机制，让玩家在承受压力的同时，始终有机会寻找突破口，并从逆转战局的过程中获得一种“爽快感”。

从手游到完整的单机RPG体验

与美术风格和战斗系统相比，《共鸣》的故事可能是最容易被忽视的一部分——毕竟这并不是一部完全从零开始创作的“完全新作”。

本作以 FFBE 第一季的故事为基础，而原作已经在2025年结束运营。对于熟悉这段历史的玩家而言，《共鸣》自然带有几分朝花夕拾的意味；而对于从未接触过原作的新玩家来说，它则需要独立承担起“讲述一个完整故事”的责任。

故事仍然围绕格兰谢尔特王国的骑士雷因、他的伙伴拉斯韦尔，以及失去记忆的神秘少女菲娜展开。随着维系世界的水晶遭到破坏，三人逐步卷入一场与过去、复仇和命运有关的冲突。熟悉的水晶神话、飞空艇与幻兽等系列元素，也在这个世界中重新构成了冒险的基础。

其实，《共鸣》的主线故事依然走的是那套熟悉的“王道JRPG”路线：几个原本有着各自生活与使命的人，因为意外相遇而走到一起，又随着旅程的深入，逐渐发现眼前的危机远没有最初看起来那么简单。至于敌人的真实身份，以及他们与主人公之间究竟有着怎样的纠葛，其实玩上几个小时，我就已经能猜透个八九不离十了。

不过，对于一款脱胎自手游的作品而言，主线剧情是否足够出人意料并不是唯一值得关注的地方。更重要的是，它能否摆脱手游原有的叙事结构，将一个随着长期运营逐步展开的故事，重新组织成适合单机游玩的完整冒险。

从我的体验来看，《共鸣》对原作的重新编排，在很大程度上解决了这些问题。它保留了原有的世界观与角色关系，却重新梳理了故事的脉络，让玩家能够通过一段连贯的冒险，逐步理解人物的动机、冲突的由来，以及整个事件最终走向何方。

说实在的，如果不是事先知道《共鸣》的来历，我恐怕很难把它和一款长线运营的手游联系起来。无论是连贯完整的主线，还是地图探索、迷宫与支线任务所构成的游戏体验，都更像是一款从一开始就为单机游玩设计的传统 JRPG。能把一款手游改编到这种程度，确实有些出乎我的意料。

而一些为单机流程而做出的变化也体现在了游戏的整体结构上。《共鸣》并不只是让玩家沿着一条固定的路线推进剧情，而是加入了世界地图、城镇、迷宫探索和支线任务等传统单机 RPG 要素。玩家可以在主线之外继续探索世界、看看随机发生的对话、玩玩小游戏，借助这些额外内容，进一步了解游戏中的人物与世界观设定。

有些关卡甚至还加入了简单的解谜和限时逃脱设计，让人想起老式 RPG 中那些需要动点脑筋、抓紧时间才能通过的地图。对于如今习惯了更现代化关卡设计的玩家来说，这种略带复古气息的体验，反倒显得挺新鲜。

尤其是本作的部分支线故事刻画得相当生动，它们不仅丰富了角色的形象，也让整个冒险多了几分鲜活的气息。结合完整的主线与探索内容来看，。除去部分略显套路化的剧情发展与对话设计，它所呈现出的整体体验，已经是一个合格的单机JRPG了。

结语

回过头来看，《共鸣》最有意思的地方，并不只是让 FF 系列拥有了一部 HD-2D 作品。它更像是在尝试回答一个问题：当今天的开发技术已经足以构建庞大的 3D 世界、制作复杂的动作动画时，像素风格的 FF，又还能走向哪里？

《共鸣》给出的答案，是在保留像素画独特韵味的同时，去进一步拓展它的表现力 —— 从精细的人物设计与场景构图，到电影级像素演出带来的视觉冲击，再到能够改变战斗思路的幻兵系统以及经过重新编排的完整剧情，本作并没有止步于“复古”或者“情怀”的表面，而是尝试让这些经典元素在今天焕发出新的活力。

此外，沿用自 FFBE 的配乐和无处不在的系列经典元素，也成为了本作的亮点。整体上来看，《共鸣》的表现确实超出了我的预期。无论是战斗、养成，还是探索与支线内容，它都构建起了一套足够完整、也有着一定深度的单机体验。除了部分剧情发展与对话设计依然显得有些套路化之外，我很难挑出它在游玩体验上有什么明显的短板。

在 FF 这个 IP 不断扩张、作品形态愈发多样的今天，能玩到这样一款美术风格别致、演出表现出色，又有着扎实玩法支撑的 JRPG，确实是一件挺难得的事。它未必能改变所有人对像素 RPG 的看法，但至少能让我看到，沿着这条道路走下去的话，“最终幻想”这个标题，依然还会有不少新的、值得尝试的可能性吧。

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Focus Entertainment 与 Saber Interactive 欣然庆贺《雪地奔驰》全新更新 – 第19赛季“勘探与修复”正式上线。现已登陆 PlayStation 5、PlayStation 4、Xbox Series X|S、Xbox One、Nintendo Switch 2 以及 PC 平台（Steam、Epic 游戏商城）。本季舞台设于瑞士，回归游戏经典雪地风格。来看看今天的第 19 赛季概览。

欢迎来到瑞士，《雪地奔驰》全新冬季区域！

协助修缮一座太空观测站，助力科研取得下一项重大突破！初冬的寒潮重创了这片风景如画的州，各地都迫切需要援手！修复老旧高架桥、加固道路抵御雪崩威胁，或是协助热气球节顺利升空！第19赛季包含3张大型地图，还有两款令人期待的全新卡车助你征服这片区域！ Wortek 250T是多功能重型卡车，拥有海量可选配件以及游戏内数一数二的大容量油箱；Derry Savior 8×8则凭借三根转向轴大放异彩，在本就强悍的牵引力之上，进一步提升了车辆的操控灵活性。

游戏截屏：

《雪地奔驰》第19赛季“勘探与修复”现已登陆 PlayStation 5、PlayStation 4、Xbox Series X|S、Xbox One、Nintendo Switch 2 以及 PC 平台。官方欢迎玩家前往 Focus Together 社区分享反馈，并在全新社区平台获取专属奖励。

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以 San-X 旗下人氣角色「拉拉熊」為主題的新作益智手遊《拉拉熊 悠閒三消》（暫譯，日文：リラックマ ごゆるりパズル），預定2027年初正式推出，目前已開放事前登錄。

▍《拉拉熊 悠閒三消》遊戲介紹

本作是款能一邊眺望拉拉熊與夥伴們可愛的模樣，一邊悠閒遊玩的益智遊戲。玩家可為拉拉熊換上喜愛的服裝，或是挑選家具佈置。在按照自己喜好打造的空間裡，盡情享受可愛的時光。

■ 簡單深奧的三消益智遊戲

玩法為只要配對3個寶珠的簡單易懂規則，立刻就能開始遊玩。隨著關卡推進，更能感受到思考的樂趣。

■ 為拉拉熊換上可愛的裝扮

用通關獲得的服裝，為拉拉熊換上自己喜愛的裝扮。找到最符合當天心情的服裝吧。

■ 挑選家具進行佈置

根據不同的組合，空間的氛圍也千變萬化。一邊按照自己的喜好佈置，一邊欣賞拉拉熊悠閒度日的模樣吧。

■ 熟悉的角色們都將登場

以拉拉熊為中心，小白熊、小黃雞、茶小熊也都將在遊戲各個場景中登場。

▍《拉拉熊 悠閒三消》事前登錄

目前已開放 iOS、Android 平台商店事前登錄，當事前登錄人數突破3萬人時，將於遊戲正式推出後贈送全體玩家遊戲家具「小白熊的沙發」。

官方 X 另有實施事前登錄紀念轉發活動，將抽選20名玩家贈送獎品。詳細活動資訊可至官方 X 確認。

▍遊戲概要

標題　　：リラックマ ごゆるりパズル
配信日　：2027年初預定
遊戲類型：三消益智遊戲
對應平台：iOS/Android
價格　　：免費（含收費道具）

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